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한줄 슬로건

공연소개

팀소개

여기에 있다

<지구에 감자가 이따>

9.25~10.1

여기에 서로 얽혀 있음을 알게 되는 순간

과거부터 지구에 축적된 수많은 현상들은 돌고 돌아 다양한 종이 살아가는 현재의 지구가 된다. 이 지구 위에 강아지 감자와 이따, 인간 대진과 세련과 진경과 지우는 함께 살아가고 있다. 서로는 때로 노력하거나 포기하거나 실수하거나 착각해가며.

‘모든 일은 여기에서 일어난다.’ ‘여기에서 일어나는 모든 일은 거기에서도 일어난다.’ 라는 모토를 가지고 극장 안과 밖을 넘나드는 작업을 선보인다.

원의 안과 밖

<정전의 밤>

10.10~15.

아주 오래된 이야기와 닮은 미래

땅 아래로 걸어내려온 동행자들은

모두 '눈구멍'이 뚫린 하얀 보자기를 뒤집어 쓴다.

그림자를 찾아가는 정전의 밤.

어느 때엔 목소리가 우리들을 감싸고.

‘원의 안과 밖’은 우리가 살고 있는 세계의 안과 밖, 

그리고 극장과 공연예술 영토 바깥의 먼 곳을 오고 가며 공연을 만듭니다. 그렇게 동그라미처럼 비우고 구르고 움직이듯 관객을 만나고 싶습니다.

‘원의 안과 밖’ 은 지속적인 연극 프로젝트의 이름이자 작업을 관통하는 테마입니다.

트렁크씨어터프로젝트

<메리, 크리스, 마쓰>

10.19~29.

우리가 결국 연결되어 있음을 믿게 된다면

2022 에든버러 프린지 페스티벌 초청작으로, 우주에서 우연히 만나게 된 우주비행사 메리와 크리스의 이야기를 다룬 인형극이다. 어둡고 외로운 시기를 묵묵히 견뎌본 이들의 마음에 다가가, 일상과 사람의 소중함을 이야기한다. 퍼펫, 미니어처세트, 오버헤드프로젝터, 라이브 연주를 활용해 극을 풀어내며 어린이와 어른을 함께 어우른다.

트렁크 가방에 담길 수 있는 콤팩트한 무대를 지향하며 언제, 어디서든 꺼내 볼 수 있는 기동성 있는, 지속가능한 연극에 도전한다. 연극의 아날로그적 감성을 추구하며, 연극이 지니는 대체될 수 없는 고유성에 대해 고민하며 작업의 의미를 찾아 나간다.

창작살롱나비꼬리

<덜메이드>

11.8~12.

부서지고 덜 지어진 것들이 이어져 함께 움직이기를

극장에서 렉처 퍼포먼스 <진짜 이야기 짓기란 무엇인가>를 진행하기로 했던 극작가 하혜선이 사라졌다. 웰메이드 드라마에 대해 말하기로 했는데. 남은 것은 극장 주변에 흩어진 말과 장면 조각들 뿐. 관객들은 극장 안으로 들어가지 못하고 그 조각들을 따라 극장 주변을 맴돈다.

창작살롱나비꼬리는 다양한 정체성을 가진 예술가들이 각자의 정체성을 기반으로 창작할 수 있는 장을 열어주는 무형의 살롱 역할을 하고 있습니다. ‘타자’들과의 만남에 관심이 있고 이를 드러내고 말하는 작업을 합니다.

기지

<감나무 멸망전>

11.22~26.

애써 살아내는 당신, 그리고 나에게

초등학생, 중학생, 고등학생 세 명이 뒷산 감나무 아래에 모인다. 궁극의 감을 따기 위한 3인의 멸망전. 궁극의 감이란 무엇일까? 그리고, 이들은 왜 감을 따려 하는가?

안전한 예술적 기지. 

서사가 되지 못한 이야기를 무대에 올립니다. 

허구의 세계에서 당신을 만나기를 기다립니다.

감자피아

<펄프픽션>

11.30.~12.9.

가로수의 강한 가지치기(강전정)를 격하게 받아들여 보기

집 앞 가로수가 무차별적으로 가지치기 당했다. 그 풍경이 내게 추동시킨 감정/조사 행위/상상을 저주의 이야기로 엮어 나무-펄프로 만든 종이 책에 담는다. 관객은 홀로 극장에서 그 책을 읽고, 이 공연의 배우는 나무이다.

일상에서의 행동을 작업으로 연결한다. 직접 만질 수 있거나, 맛볼 수 있는 걸 신뢰한다. 공연 비슷한 걸 만들려 노력한다.